2018羅大佑深圳演唱會(huì)門票價(jià)格、時(shí)間、地點(diǎn)

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羅大佑深圳演唱會(huì)時(shí)間： 2018.01.27

羅大佑深圳演唱會(huì)地點(diǎn)：華潤(rùn)深圳灣體育中心-體育館

羅大佑深圳演唱會(huì)門票價(jià)格：1280,980,780,580,480,280

在線訂票：http://m.wdhxjy.com/yanchupiaowu1/ych/2017102630981.html

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三十年來(lái)一江水，流水它帶走光陰的故事改變了一個(gè)人。

羅大佑準(zhǔn)備在北京做跨年演唱會(huì)，又一次來(lái)到北京，已經(jīng)做了幾年羅爸爸的他，用了很久才回想起第一次跨年演出的場(chǎng)面，語(yǔ)調(diào)仿佛是談?wù)撍说慕?jīng)歷。“是 1983、1984年，在臺(tái)北，那時(shí)候每個(gè)人都很亢奮，人潮洶涌，從未見過(guò)那么大的場(chǎng)面。”回想起在大陸開唱的年代，他記憶猶新，“第一次來(lái)大陸開唱是在 2000年，在上海，每次來(lái)這里都像老朋友相見。”羅大佑講得很客套。

羅大佑

這場(chǎng)演出被命名為“當(dāng)年離家的年輕人”，歌曲的選定無(wú)疑圍繞著羅大佑對(duì)于家的不同理解。他感激過(guò)去30年“流浪”時(shí)所見的世界，他也笑自己老了，覺得這些年來(lái)只是不停地畫著一個(gè)圈，而圈的盡頭，或許是一個(gè)新的起點(diǎn)。羅大佑說(shuō)他越來(lái)越喜歡臺(tái)北，“或許覺得恨，卻離不開”。

《 家3 》

2017 年的盛夏，一個(gè)給人感覺漂泊了數(shù)十年的音樂(lè)人，時(shí)隔多年后又推出一張名為《家3》的專輯，他像一個(gè)突然停下腳步的徒步旅行者，在音樂(lè)中試圖遠(yuǎn)離時(shí)代、喧鬧和人群，回歸到屬于他的家世界。他用30余年輾轉(zhuǎn)世界，最終回到臺(tái)北，從出道至今，羅大佑好像繞了一個(gè)很大的彎子，浪子最終回家，娶妻生子。他覺得自己被嶄新的生活瑣事牽絆，突然變得很忙，家給他一個(gè)新的模樣，這讓很多熟悉羅大佑的人感到陌生，然而，他覺得這或許是一個(gè)華人的最終宿命。

丁西林曾說(shuō)理想的家，有五個(gè)條件，一是糊涂的老爺，二是能干的太太，三是干凈的孩子，四是和氣的傭人，五是24小時(shí)熱水供應(yīng)。在羅大佑看來(lái)，他的家只有吵鬧的孩子，和不舍得放在公司的吉他，梁實(shí)秋筆下的臺(tái)北家居，在今天成為一種現(xiàn)實(shí)。

羅大佑說(shuō)，一個(gè)人的一生會(huì)有三個(gè)家。第一個(gè)家，是父母給我們的家;第二個(gè)家，是我們自己出外去追尋的那個(gè)家;第三個(gè)家，是自己終于成立的家。隨著《家3》的創(chuàng)作，他攜妻女搬回故鄉(xiāng)，他希望女兒可以在這里成長(zhǎng)，“那是我的原點(diǎn)”。

《家3》是羅大佑的第八張專輯，距離上次發(fā)片《美麗島》已有13年之久，在專輯中，他邀請(qǐng)家庭入鏡，展現(xiàn)他目前所自豪的親情，似乎也忘卻了這個(gè)臺(tái)北，也曾是他最不想回去的地方。

在《鹿港小鎮(zhèn)》中，那個(gè)剛剛長(zhǎng)成的少年高唱著：“臺(tái)北不是我的家，我的家鄉(xiāng)沒(méi)有霓虹燈，鹿港的清晨鹿港的黃昏，徘徊在文明里的人們。臺(tái)北不是我想象的黃金天堂，都市里沒(méi)有當(dāng)初我的夢(mèng)想，在夢(mèng)里我再度回到鹿港小鎮(zhèn)，廟里膜拜的人們依然虔誠(chéng)。”那時(shí)，他直指臺(tái)灣當(dāng)局的移民政策，以及對(duì)山區(qū)過(guò)度開發(fā)造成的鄉(xiāng)村破壞，他覺得城市糜爛，他覺得夢(mèng)想破碎，讓城市人難以釋懷。1982年，這首歌遭到臺(tái)灣審查部門的反對(duì)并勒令修改。

時(shí)隔多年，臺(tái)北早已完成了城市化進(jìn)程，從某種角度看來(lái)，這里和羅大佑曾經(jīng)居住過(guò)的紐約、香港無(wú)異，一個(gè)城市終于再次安定，并重新定位了自己在世界上的位置。總之，羅大佑回家了，但那里仍隨處可見光陰的故事，以及變成林立高樓的陌生世界。

光陰的故事

幾年前，一部臺(tái)劇《光陰的故事》上映，描寫了上世紀(jì)60年代至90年代發(fā)生在臺(tái)灣眷村里的故事，幾個(gè)家庭，幾代人的悲歡離合，人物關(guān)系、文化生活，在這里轉(zhuǎn)變，生根。導(dǎo)演陳俊良和編劇王偉忠都覺得羅大佑的《光陰的故事》最能概括這個(gè)變遷，于是，人們總在回憶過(guò)去最溫暖的時(shí)候聽到一個(gè)男人低聲吟唱著：“春天的花開秋天的風(fēng)，以及冬天的落陽(yáng)，憂郁的青春年少的我，曾經(jīng)無(wú)知的這么想，風(fēng)車在四季輪回的歌里它天天的流轉(zhuǎn)，風(fēng)花雪月的詩(shī)句里我在年年的成長(zhǎng)，流水它帶走光陰的故事，改變了一個(gè)人，就在那多愁善感而初次等待的青春。”

羅大佑的青春，便是在這個(gè)年月開始的。

1974年，作為醫(yī)學(xué)院的學(xué)生，羅大佑已經(jīng)為衛(wèi)道中學(xué)學(xué)長(zhǎng)林懷民的“云門舞集”做了些曲子，那時(shí)的他還沒(méi)開始商業(yè)創(chuàng)作，改編余光中的《鄉(xiāng)愁四韻》在今天聽起來(lái)青澀卻也放松。

《歌》是他的第一個(gè)正式作品，他把徐志摩的詩(shī)寫成了歌，這首歌1977年成為電影《閃亮的日子》中的插曲。歌曲一開始就唱道：“當(dāng)我死去的時(shí)候親愛的，你別為我唱悲傷的歌，我墳上不必安插薔薇，也無(wú)需濃蔭的柏樹，讓蓋著我的青青的草，淋著雨也沾著露珠??”第一首歌，唱的便是死亡，而這如同挽歌的聲音，似乎也助推了他之后很長(zhǎng)一段時(shí)間的悲情創(chuàng)作。

電影講的是一幫熱愛歐美音樂(lè)的人，故事就像幼兒版《牯嶺街》的前一半，彼時(shí)的張艾嘉和劉文正正值青蔥歲月，劉文正在天主教的徐匯中學(xué)，張艾嘉在國(guó)際圣心女中，劉文正是中學(xué)的“正午合唱團(tuán)”成員，他們常常結(jié)伴去百樂(lè)門跳舞，劉文正后來(lái)在自傳《懷念我那閃亮的日子》中回憶，那些日子讓人徹夜不眠。

在大學(xué)學(xué)醫(yī)期間，羅大佑戀愛了，對(duì)象是護(hù)理系的女生夏志仁，他把幾年的戀愛寫成了《光陰的故事》，卻把這段歲月以及創(chuàng)作了五年的《童年》最終交給另一個(gè)女人 ——張艾嘉。不過(guò)，他終究沒(méi)有明白什么是愛情，卻在給鄧麗君的《愛的箴言》中依稀懂得，“我如何將你的背影留給我自己，而將自己給了你”。

整個(gè)70年代中期，羅大佑都在寫漂亮的情歌，《癡癡地等》《風(fēng)兒你在輕輕地吹》是校園民謠一般的浪漫，他描寫黃昏、日落西山時(shí)的點(diǎn)點(diǎn)霓虹燈，也偶爾海誓山盟付諸睡夢(mèng)中，那是他文藝氣息最旺盛的一段時(shí)間，不過(guò)這些浪漫很快隨著他的成年，隨著他走出校園、看到社會(huì)，隨著他參與當(dāng)年如火如荼的文化運(yùn)動(dòng)，隨風(fēng)而逝。

很長(zhǎng)一段時(shí)間，《之乎者也》都是一張符號(hào)式的專輯，羅大佑用一種如同平克·弗洛伊德(Pink Floyd)的搖滾方式，對(duì)臺(tái)灣的校園民謠進(jìn)行了一番洗禮，在這場(chǎng)如同革命的音樂(lè)氣息中，臺(tái)灣的民眾似乎在那種調(diào)子里找到了一種與現(xiàn)實(shí)壓抑的契合點(diǎn)。

在專輯文案中，他寫道，在東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、嚴(yán)肅與通俗間，我?guī)缀跏且宦返沧裁鬟^(guò)來(lái)的。因?yàn)榍懊鏇](méi)有足跡可尋。而現(xiàn)在，我想果實(shí)已經(jīng)在成長(zhǎng)了。因此，請(qǐng)開啟你通向心靈的耳朵——至少這里沒(méi)有不痛不癢的歌，這中間沒(méi)有妥協(xié)。

那是臺(tái)灣的第一聲憤怒的音符，在那段音樂(lè)荒蠻、審查體制嚴(yán)格的時(shí)期，《之乎者也》的吼聲來(lái)自一個(gè)不羈的年輕人，他戴著墨鏡，穿著搖滾模樣的衣衫，看起來(lái)像極了美國(guó)地下絲絨樂(lè)隊(duì)的婁·里德(Lou Reed)。人們開始試圖記住他的旋律和歌詞，試圖效仿他的方式抗?fàn)?，也開始有人把他當(dāng)成英雄或是一面旗幟。

隨后，很多人在《亞細(xì)亞孤兒》中的兒童合唱團(tuán)、軍用鼓和送葬嗩吶的交替聲中聽到了一種憤慨和戲謔，也在《吾鄉(xiāng)印象》里的胡琴、月琴、把烏等傳統(tǒng)樂(lè)器中聽到了一股對(duì)大陸的情懷。而此時(shí)，他的音樂(lè)已經(jīng)被賦予了過(guò)多的政治隱喻。

那時(shí)大陸的私人錄音機(jī)里偶爾會(huì)播出幾首羅大佑的作品，他的音樂(lè)如同一個(gè)氣旋，徘徊在那個(gè)塵封已久的海峽之間。

在離開臺(tái)北的1985年前，羅大佑還出版了幾張專輯，其中包括《青春舞曲》和《家》。《青春舞曲》是一張現(xiàn)場(chǎng)錄音，也是羅大佑“黑色時(shí)期”最后的紀(jì)念品。在中華體育館的舞臺(tái)上，羅大佑面對(duì)成千上萬(wàn)騷動(dòng)的歌迷，他第一次感到這種巨大的壓力是他無(wú)法只身負(fù)荷的。當(dāng)人潮散去，他看著空蕩蕩的舞臺(tái)，“有種被擊敗的感覺”。他不知道把自己當(dāng)著千萬(wàn)人的面掏干之后，還能剩下什么來(lái)面對(duì)自己。他說(shuō)：“我確實(shí)是演唱會(huì)中那個(gè)最孤獨(dú)的人。”

《家》則是在這兩張專輯之中的一次創(chuàng)作。那是他第一次觸碰這個(gè)選題，讓很多人對(duì)這個(gè)帶有“憤青”印記的年輕音樂(lè)人感到驚訝。當(dāng)時(shí)的滾石唱片對(duì)于這張專輯有兩派聲音，一方面是想通過(guò)這樣一張更精致、更動(dòng)聽的音樂(lè)表達(dá)溫情與保守，試圖洗刷《之乎者也》時(shí)的“抗議”標(biāo)簽;而另一方面則認(rèn)為，《家》呈現(xiàn)的羅大佑的長(zhǎng)期觀察，那里充滿了他對(duì)社會(huì)和臺(tái)灣的整體疲倦?？傊@張風(fēng)格最保守的《家》，反而是羅大佑專輯中送審未通過(guò)的歌曲最多的一張。

很多年后，羅大佑覺得，當(dāng)時(shí)的《家》，記錄的只是他對(duì)于“家”的第一個(gè)印象，一個(gè)與父母緊密相連的空間，一個(gè)正對(duì)或是背對(duì)著的故鄉(xiāng)，一個(gè)依稀的方向，一個(gè)回不去的地方。

紐約、香港、紐約

1985年，羅大佑離開了那個(gè)名叫臺(tái)北的家，按他的話說(shuō)：“就是有人看我不爽啊，所以我決定讓我們彼此拉開一些距離。”

另一個(gè)讓羅大佑“少小離家”的原因是《明天會(huì)更好》。1985年，這一年是世界和平年，華人歌壇也效仿邁克·杰克遜組織了公益歌唱項(xiàng)目，然而歌曲的極大成功，被執(zhí)政黨所利用，他為此感到憤慨，甚至失望，輾轉(zhuǎn)來(lái)到紐約。

80 年代末，羅大佑開始定居香港，他用一個(gè)移民者的視角審視著這個(gè)已經(jīng)具備現(xiàn)代化的華人城市，然而他仍深感華人世界的漂泊，由此寫下《海上花》《東方之珠》《戀曲1990》。有那么一段時(shí)間，作為電影《阿郎的故事》插曲的《戀曲1990》如同香港“城市之歌”被眾人傳唱，然而更被大陸所熟知的是《東方之珠》，羅大佑在1987年根據(jù)鄭國(guó)江的詞寫成，他想表達(dá)的是一種眷戀之情，一個(gè)龐大民族的哀傷，十年后，這首歌被賦予了新的政治高度，成為一曲表達(dá)香港滄桑變化的歌曲。

90 年代初，羅大佑還成立了“音樂(lè)工廠”，發(fā)掘了林夕、黃耀明等日后具有影響力的音樂(lè)人。音樂(lè)人劉卓輝曾說(shuō)，沒(méi)有羅大佑，香港樂(lè)壇或許現(xiàn)在還在沾沾自喜。那是香港最具活力的十年，等待香港的是憧憬，或許也是未知。《你的樣子》是電影《阿郎的故事》國(guó)語(yǔ)版的片尾曲，最開始很多人覺得羅大佑唱的是阿郎，后來(lái)越發(fā)感到他唱的就是香港，特別是那句“孤獨(dú)的孩子你是造物的恩寵”。

《皇后大道東》出現(xiàn)在特定的歷史時(shí)期，它看似探討了移民后裔在新舊交替之際的各種文化制度沖突，實(shí)際一句“會(huì)有鐵路城巴也會(huì)有的士，但是路線可能要問(wèn)問(wèn)何事” 足以說(shuō)明來(lái)意。羅大佑在音樂(lè)中提問(wèn)、彷徨、擔(dān)憂，充滿自由意識(shí)的香港音樂(lè)人在羅大佑的啟發(fā)下，才開始通過(guò)文藝作品表達(dá)自己的體會(huì)和訴求。

不久，一些外力再次促使他買了一張飛往美國(guó)的機(jī)票。

1995年的紐約，高度自治的“自動(dòng)化”城市，讓他感到了真正的現(xiàn)代感和某種飽經(jīng)風(fēng)霜后的安逸，他也自詡為逃家的流浪者，這個(gè)稱謂會(huì)讓他記得臺(tái)灣。在《戲夢(mèng)紐約》一書中，羅大佑的好友周龍章回憶道，那時(shí)他對(duì)朋友都好，很有禮貌，但也容易吵架罵人。

他在最紅的時(shí)候到紐約來(lái)，然后開始醞釀紐約音樂(lè)工場(chǎng)，想出唱片、捧新人、辦演唱會(huì)，他辦的第一個(gè)演唱會(huì)，是在林肯中心年度戶外藝術(shù)節(jié)上，叫“愛心來(lái)自中國(guó)城”，自己做主唱，樂(lè)隊(duì)也是一手在紐約組建的。廣場(chǎng)上一共來(lái)了五六千名觀眾，這在海外華人世界可是一件盛事。不久，羅大佑就有了下一階段的人生規(guī)劃，他要回到亞洲。

2010，沒(méi)有戀曲

2000 年后，經(jīng)過(guò)五年休整的羅大佑回歸華語(yǔ)樂(lè)壇，此時(shí)，大陸和臺(tái)灣對(duì)于他的音樂(lè)都有了解禁與松動(dòng)，再次踏上舞臺(tái)的他，顯得對(duì)大陸的一切都感到新奇。2002年后，羅大佑遷到北京，也算開啟了他對(duì)華人世界最后一片土地的了解。2004年，他把創(chuàng)作歸為起點(diǎn)，推出《美麗島》專輯，那是他第一次開始感悟自己的人生，有關(guān)故鄉(xiāng)，有悲喜，亦有關(guān)心與惱怒。

羅大佑說(shuō)，2010年就不要什么戀曲了吧，戀不動(dòng)了，也愛不動(dòng)了。雖說(shuō)曾經(jīng)的戀曲也是寫給時(shí)代的，但是新的時(shí)代真的讓他應(yīng)接不暇，手機(jī)、網(wǎng)絡(luò)、智能，似乎所有的故事都那么嶄新、冷酷，不需要被人評(píng)論或是歌頌。

羅大佑似乎仍說(shuō)不清到底什么是愛情。

1997 年，他在電視機(jī)前和當(dāng)時(shí)的女朋友李烈觀看了那場(chǎng)盛大的香港回歸交接儀式，他聽到了自己的作品，《明天會(huì)更好》和《東方之珠》。此前，羅大佑與張艾嘉談過(guò)一場(chǎng)盡人皆知的戀愛，轉(zhuǎn)瞬即逝。一年后，羅大佑的父親在紐約去世，那是最令他傷心的事，他一顆石頭般的心突然軟了下來(lái)，似乎意識(shí)到在家國(guó)情懷之外，更為真切的是親情和愛情。

羅大佑和張艾嘉

羅大佑重歸單身后經(jīng)歷了人生中的低潮期，他故意喝醉，也開始為中年的到來(lái)感到不安和焦慮，他買了很多水晶期待轉(zhuǎn)運(yùn)，也在臺(tái)北、香港、紐約、北京之間不停地搬家，祈求內(nèi)心的平安。

2008 年，他和李宗盛、周華健等人組成了“縱貫線”，巡回于各種晚會(huì)中，終于漸漸消停下來(lái)。偶爾聽到他第一次寫的《家》，那是在他30歲的時(shí)候，他認(rèn)為“我的家庭我誕生的地方”。三年前，羅大佑想回家了，這時(shí)他才恍然大悟，第一個(gè)家是出生地，第二個(gè)家是自己探尋的世界，第三個(gè)家才真正屬于自己。于是，58歲的他再次寫道，家是給女兒的，一個(gè)溫暖的，滿懷著溫暖的，不愿紛爭(zhēng)的家庭。