話劇《長安十二時辰》鄂爾多斯站

話劇《長安十二時辰》鄂爾多斯站演出信息

每一個中國人心中，都有一個盛唐。

每一個盛唐，都少不了一座長安城。

當(dāng)古裝歷史劇遇上先鋒表達(dá)，國潮搖滾走進盛世大唐。

傳統(tǒng)與當(dāng)代融合，寫意與繁華碰撞，熱血與悲壯交織，荒誕與狂歡共舞。

這個夜晚，危機24小時的“長安守衛(wèi)戰(zhàn)”，一觸即發(fā)！

劍指蒼穹，心系長安，孰能遇見最終的勝者？

5月14日，西安話劇院話劇《長安十二時辰》邀你走進鄂爾多斯大劇院，加入這場穿越時空的盛唐視聽盛宴。

話劇版《長安十二時辰》由西安話劇院出品，改編自馬伯庸同名小說，以公元744年，唐天寶三年上元節(jié)為背景，細(xì)膩描繪了在這個萬民和樂、璀璨光華的上元佳節(jié)背后，隱藏著顛覆長安的驚天陰謀。同一時空交織下，各色人物各懷心思，因各自所處的立場與命運的不同，向大家展現(xiàn)了一個截然不同、層次豐富的大唐風(fēng)貌。

說書人操著西北口音，串起濃縮的長安十二時辰。觀眾被帶入天寶三年的長安城——商販推著掛滿燈籠的木車穿行，吆喝聲重疊交錯感染著當(dāng)下的繁華。那一瞬間，臺下的我們被大唐的盛世幸福包裹，嘴角蕩漾。而轉(zhuǎn)眼間上元夜來臨，這群歡騰的市民又化作狼衛(wèi)刀下的驚惶眾生——突厥狼衛(wèi)陰謀暗涌，張小敬與李泌生死博弈，信任與背叛，覺醒與抗?fàn)帯?/p>

話劇版《長安十二時辰》采用“雙男主”多線索的敘事結(jié)構(gòu)，將“守長安”與“亂長安”兩條故事線緊密交織，把理性與瘋狂兩種不同抉擇同時展現(xiàn)在觀眾面前，相互較量。疑點密布，環(huán)環(huán)相扣的同時，也讓觀眾不由得化身人物，共同思考。音樂劇大膽剝離了原著中復(fù)雜的支線，選取其中推進關(guān)鍵劇情的部分。盡管主角是張小敬和李泌，其他角色一樣個性鮮明，濃烈，令人印象深刻。音樂和肢體替代了冗長的臺詞解釋，觀眾在血脈噴張中直觀感受到危機的迫近，也一步步強化著對于平安與光明的希望。

舞臺演繹不必是史書的注腳，也不必是影視的附庸。當(dāng)上元燈會的場景展開，舞者們的服飾色彩鋪展一襲“盛唐”美學(xué)，身體卻擺出銳利的折線，配合著古今器樂與旋律的“交響”——看似違和的混搭，恰恰暗合了當(dāng)年的長安作為國際都會的多元底色。編舞者沒有刻意追求“古風(fēng)正確”，而是用身體語言與音樂風(fēng)格詮釋了盛唐的開放、包容與暗藏的沖突。這不是歷史的復(fù)刻，而是用現(xiàn)代人的情感重新澆鑄了歷史的骨骼。

話劇版《長安十二時辰》的舞臺靈動寫意、節(jié)奏感十足。其中穿插的秦腔唱段、搖滾、歌曲，還是皇帝手中的鼓點，燈光的變化以及舞臺節(jié)奏的停頓，都為觀眾們留下了深刻的印象。尤其是在描繪長安市井的段落中，演員們分成幾組以“散點透視”的形式穿梭在舞臺之上，令人目不暇接，仿若一幅流動的唐長安城版的《清明上河圖》。舞臺燈光將人物的輪廓照應(yīng)在落下的景片上，更加憑添一抹詩情畫意。

上元佳節(jié)，長安街頭繁華的市井，熱鬧的吆喝聲，大唐的煙火氣息映入眼簾，沿河放入的河燈又訴說著誰家姑娘的心事？大雁塔頂看盡長安的幸福、升道坊里噴香的胡餅、一心練舞想比肩公孫大娘的李十二，和那為孫女?dāng)€副銅管的大娘…百姓是歷史的親歷者，也是締造者，更是組成巨大沙盤的一粒沙。長安百姓這些簡單而平凡的日子，匯聚成了這座城市獨特的韻味與風(fēng)情。他們用自己的雙手和智慧，書寫著屬于自己的歷史篇章，更讓臺下的觀眾與自己的生活產(chǎn)生深深共鳴。

當(dāng)長安城的影像照應(yīng)在舞臺上之上，映照在每一個演員身上時，他們所承載的、所演繹的，不僅僅是大唐的繁榮與輝煌，更是那個時代的精神與風(fēng)貌，是歷史的厚重與文化的深邃。當(dāng)今人演繹前人之時，也帶給了觀眾更多關(guān)于時代的思考。話劇版《長安十二時辰》是當(dāng)代戲劇人對經(jīng)典IP的全新解讀，深受年輕人的喜愛，也讓更多人因此想要了解原著，了解歷史，了解那個萬民心中夢一般的長安。

十二時辰極限追兇，交織的時間線下是繁華的長安城。

在這個史書上并未大書特書的年份里，究竟上演著怎樣驚心動魄的長安危機？

5月14日，讓我們相約鄂爾多斯大劇院，共赴“長安”之約。