舞劇《胡笳十八拍》常州站

舞劇《胡笳十八拍》常州站演出信息

“蔡女昔造胡笳聲，一彈一十有八拍，胡人落淚沾邊草，漢使斷腸對(duì)歸客?！?/p>

作為胡漢融合的樂曲，《胡笳十八拍》可以稱得上是中國(guó)十大名曲之一，不僅因?yàn)樗囆g(shù)上的高妙，更在于其內(nèi)涵深厚，揭示了蔡文姬個(gè)人命運(yùn)和情感。

郭沫若先生曾說(shuō)：“這是自屈原《離騷》以來(lái)最值得欣賞的長(zhǎng)篇抒情詩(shī)?！?/p>

11月13日至14日，舞劇《胡笳十八拍》將來(lái)到常州大劇院中，以“舞”為媒，在離與歸的抉擇中展現(xiàn)歷史宏偉篇章。

“文姬歸漢”的故事，對(duì)我們中國(guó)人來(lái)說(shuō)已是耳熟能詳。舞劇《胡笳十八拍》便是以東漢末年才女蔡文姬在中原地區(qū)以及匈奴地區(qū)生活的相關(guān)歷史為藍(lán)本，通過(guò)全新的表達(dá)方式、深情的肢體語(yǔ)言、跌宕起伏的音樂，共同描繪出一幅生離死別與民族大義交織的全景畫卷，帶領(lǐng)觀眾沉浸式了解蔡文姬命運(yùn)多舛的一生。

為向觀眾呈現(xiàn)一個(gè)立體豐滿、有血有肉的“蔡文姬”。舞劇《胡笳十八拍》創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)圍繞蔡文姬人生中的愛恨糾葛和其促進(jìn)民族融合的歷史貢獻(xiàn)兩條故事線，采用先抑后揚(yáng)的敘事方式，將其一生的情感掙扎與坎坷經(jīng)歷融入劇中，透過(guò)蔡文姬在家國(guó)大義和骨肉離別前的個(gè)人選擇，觀照和詮釋了千年來(lái)中華民族對(duì)民族融合的執(zhí)著追求，彰顯了中華文明“和”文化的強(qiáng)大生命力與凝聚力。

在舞蹈編排上，《胡笳十八拍》融合了蒙古族舞和古典舞兩大舞種。前者展現(xiàn)了少數(shù)民族的狂放與野性，還原了游牧民族的生命力。后者含有宮廷雅樂，展示了中原地區(qū)農(nóng)耕文明土地上滋養(yǎng)出的中亞文化。風(fēng)格差別頗大的舞蹈還原了東漢末年文化的多元性和胡、漢兩地文化的差異性。伴隨舞者們充滿民族色彩的肢體語(yǔ)言和高難度的技巧動(dòng)作，那段扣人心弦的故事再現(xiàn)大眾視野。

舞劇《胡笳十八拍》在舞美空間極盡巧思，以可推拉旋轉(zhuǎn)的卷軸條屏為主體，共筑圓滿的圓形元素貫穿其中，以大抽象小寫實(shí)的風(fēng)格為手法，營(yíng)造了極具空間感的戲劇視覺效果。利用現(xiàn)代數(shù)控技術(shù)，以及吊景和光影特效的配合，讓有限的舞臺(tái)空間更加立體化、多維化，通過(guò)真實(shí)場(chǎng)景與虛幻空間的交互，最大限度激發(fā)觀眾想象力。

與劇情完美貼合的配樂，是舞劇《胡笳十八拍》的另一大亮點(diǎn)。全劇竭力通過(guò)音樂的表達(dá)，呈現(xiàn)蔡文姬的命運(yùn)浮沉以及復(fù)雜的內(nèi)心世界。不僅加入了現(xiàn)代的音樂解讀，還通過(guò)不同樂器賦能歷史人物和情節(jié)，以此增強(qiáng)觀眾的情緒共鳴。

舞劇《胡笳十八拍》力圖打破歷史與現(xiàn)實(shí)的“壁壘”，以高質(zhì)量的藝術(shù)供給，將現(xiàn)代舞臺(tái)藝術(shù)和傳統(tǒng)歷史文化結(jié)合，為這則流傳千年的史實(shí)寫下時(shí)代注腳，呈現(xiàn)出一個(gè)生動(dòng)而富有時(shí)代魅力的歷史故事，讓觀眾尤其是年輕人讀懂、看懂“蔡文姬”，從她的磨難與成長(zhǎng)中感悟家國(guó)大義。

11月13日至14日，讓我們走進(jìn)常州大劇院，用全新的視角回看蔡文姬的坎坷一生。