麻園詩人蘇州演唱會(huì)

麻園詩人蘇州演唱會(huì)演出信息

麻園詩人“此站麻園”巡回演唱會(huì)-蘇州站

仰望星河 大夢一場

此站麻園 不止于此

麻園詩人自成立以來，從早期Grunge到DanceRock、英式獨(dú)立搖滾，多元風(fēng)格內(nèi)化融合，加入西南地區(qū)的本土基因，內(nèi)斂細(xì)膩卻燥烈強(qiáng)勁，情緒包容同時(shí)外放撕裂，逐漸形成了麻園詩人獨(dú)特的美學(xué)體系 —— 多元野生、浪漫躁動(dòng)。樂隊(duì)成員由“主唱/吉他手”苦果、“貝斯手”姬唯、“鼓手”林瀟、“吉他手”余小強(qiáng)組成，樂隊(duì)在2023年《樂隊(duì)的夏天3》中憑借極具感染力的改編和原創(chuàng)現(xiàn)場，成為《樂夏3》的黑馬樂隊(duì)，改編歌曲《彩虹的微笑》更是成為熱門歌曲，樂隊(duì)經(jīng)此節(jié)目被大眾所熟知。2024年3月麻園詩人開啟北美巡演，走過紐約、西雅圖、波士頓等六個(gè)城市，把樂隊(duì)的音樂首次帶去海外。2024年秋天，麻園詩人開啟首輪場館級演唱會(huì)“此站麻園”系列，在走過北京、廣州“麻園烏托邦”的狂歡后，下一站，蘇州即將啟程。

“此站麻園”系列演出分為三個(gè)篇章—— 麻園式烏托邦、重疊站臺、在路上。站臺既是終點(diǎn)也是起點(diǎn)，是過去與未來的聯(lián)結(jié)點(diǎn)，是自由與框架的碰撞、理想與現(xiàn)實(shí)的矛盾。我們將何去何從？從之前的地下livehouse拼盤，到全國音樂節(jié)的舞臺表演，再到海外巡演，麻園詩人在無數(shù)的音樂現(xiàn)場中不斷審視自身、優(yōu)化作品，經(jīng)歷過音樂風(fēng)格的蛻變、樂隊(duì)成員的迭代更替，臺上臺下的音樂共振，共同塑造了當(dāng)下時(shí)期的麻園詩人。

在沉淀積累多年后，麻園詩人以一首《瀘沽湖》為更多聽眾熟知。這些在歌曲中的感受，或許我們的人生也在某些維度時(shí)刻有共同的感知。這些感受扎根在生活中，也沉浸在虛無的想象里，譜寫屬于麻園詩人的搖滾人生篇章。他們的歌曲乘著短視頻時(shí)代信息高速發(fā)展的列車，迅速席卷網(wǎng)絡(luò)。時(shí)代洪流讓他們一夜之間成為了別人口中的“網(wǎng)紅樂隊(duì)”，《樂隊(duì)的夏天3》更是讓他們收獲關(guān)注，突破圈層。

2024.12.28 我們在蘇州“此站麻園”再次感受聲音共振，心跳同頻。人生的旅途中，我們會(huì)抵達(dá)不同選擇的交匯站臺，因?yàn)橛辛讼嗤碾姴ㄖ敢?，我們在此站相聚，感受屬于彼此的音頻共振。“此站麻園”演唱會(huì)全新升級制作標(biāo)準(zhǔn)，音響配置，歌曲編排，舞美設(shè)計(jì)，視覺影像等方面極致打磨與創(chuàng)意編排，在三個(gè)篇章中展現(xiàn)演唱會(huì)整體概念，視聽雙重融合。此次演唱會(huì)更是有多首未正式發(fā)表曲目驚喜登場，展現(xiàn)麻園詩人全新音樂思考與藝術(shù)形態(tài)。樂隊(duì)與音響系統(tǒng)的聲場設(shè)置上，采用頂級音響，打造全方位舒適又震撼的聆聽體驗(yàn)。

“此站麻園”，相聚此刻，享受此刻。沉浸麻園詩人的音樂聲場，解鎖大腦與肢體最原始的沖動(dòng)。在這場盛大的音樂Party上，希望你可以盡情的狂歡釋放，也可以沉浸Emo。這是一場關(guān)于音樂的造夢之旅，關(guān)于與自我的相處、與他人的聯(lián)結(jié)，更是關(guān)于未來的頌歌。時(shí)代的列車飛速而上，信息過載、注意力崩壞，真實(shí)的生理感受可能還抵不過另一個(gè)次元的虛幻想象。科技讓時(shí)間變得延展性越來越大，人類的附近開始消失，感官的盲區(qū)變得越來越多。麻園遺夢，你不必成為任何。大夢一場，仰望星河，搭乘此站列車，你我一直在路上。

2024  麻園詩人“此站麻園”演唱會(huì)-蘇州站

12.28  蘇州文體中心體育館

此站麻園 此刻相聚 現(xiàn)在出發(fā)