1、本次音樂節(jié)采用「實名制購票」,一張門票對應一個入場人本人身份證。音樂節(jié)票品為有價證劵,非普通商品,其背后承載的文化服務具有時效性,稀缺性等特征,故門票一經售出,不支持退票,請理性購票。
5、請勿將航拍飛行器、專業(yè)攝像攝影設備、寵物(導盲犬除外)、大件行李(超于55*35cm)、帳篷、充氣沙發(fā)、折疊椅、旗桿、自拍桿、水槍、雨傘、瓶裝罐裝水及飲料、酒、水杯、非密封食品帶入場內。嚴禁將冷焰火、散裝藥品、打火機、違禁藥品、槍支彈藥、管制刀具、防曬及其他噴霧類,以及含酒精化妝品在內的常規(guī)易燃易爆危險物品攜帶入場;如遇特殊情況,請協助接受檢查。
在那個覺醒年代,我們明白了工人與工業(yè)才是國家的中流砥柱
一個人一個位置,我們在國家的各個角落按部就班,這便是最好的愛國。
2021已經來到建黨100周年,讓我們一起加入這場工業(yè)之聲搖滾音樂節(jié)吧!
那么什么是工業(yè)之聲呢?
在所有的搖滾類型當中,工業(yè)之聲可以說是最不符合“流行音樂”創(chuàng)作原則的樂種
因為它既不優(yōu)美,更不在乎旋律。
相對的,它所產制的音樂大都充滿了工業(yè)的敲擊聲或建筑工地的敲打
鉆擊噪音,最后再加上搖滾樂器或電子合成器所制造出的音樂而成
簡而言之,它是搖滾樂中融合試驗音樂與噪音藝術最激進的一派
陣容介紹
電氣櫻桃
電氣櫻桃這對有如當年龍寬九段一樣的男女混雙電子樂隊,可能是當下國內最為魅惑的一把電氣組合女聲。他們在草臺回聲出品的《寶貝,我聽到銀河的聲音》這張?zhí)幾訉]嬛?,樂隊鍵盤手出身的制作人閆津涉獵的電音元素甚廣,從復古明快的Disco、House到迷離摩登的Trip-hop、Techno,Trance、Future Bass,恰與擅長跨界的主唱肖懿航cubick 相得益彰。而Cubick這位本就熱愛爵士的女歌手也得以在這如紅酒般的醇醪之中盡情釋放她的千嬌百媚,聲線中的騷酥性感,或是繾綣旖旎,仿若融入了從宇外星云到市井街巷的每一絲空氣里,即便片羽吉光信手拈來的一兩句粵語口白,也是那么地口吐芬芳,醇馥幽郁。
代表作品:《寶貝,我聽到銀河的聲音》《融掉了冰淇淋》《我想鉆進你的左心房》《春風超市女孩》《向著星云飛奔而去》《沒有海的時候我們怎么游泳》《這一次我們別說話了》《夢在消失后開始》《世界上并沒有馬》
雪沉樂隊
雪沉樂隊于2015年7月在山西太原成立,名字的來源是想表達,雪是輕盈的,比較輕浮。人也一樣,浮躁的話,心會亂,所以要沉一沉,于是就叫作雪沉。雪者,生于寒冷,卒于溫熱。沉者,積羽沉舟,求實無華。樂隊貫徹的理念是愿做一方烏木,為往圣繼絕學。樂隊音樂風格為民謠金屬,作品編曲以金屬樂為基礎的同時融合了民族樂器、弦樂、電子等不同的元素。作品內容更多是在探尋中國傳統哲學思想及中國傳統文化,思考過去,研究將來。代表作品《烏木》、《破陣》、《雪沉》、《京觀?武軍》、《迷僧》、《洪荒》等。
蘇陽樂隊
蘇陽樂隊,成立于2003年夏,是一支極具地方特色的搖滾樂隊,也是中國搖滾屆的新生代力量,一如既往地走民族化的道路,堅持民間和本土音樂的融合,民樂和現代音樂的融合,把民族搖滾音樂放在平民化場合,延續(xù)正在發(fā)芽的草根音樂。主唱蘇陽來自銀川,將西北民間音樂"花兒",傳統曲藝形式秦腔等與當代音樂進行嫁接、改良和解構,并通過西方現代音樂的理論和手法創(chuàng)造出一種全新的音樂語言,2007年第7屆華語傳媒大賞獲"最佳新樂隊/組合"和"最佳新世紀/民族音樂藝人"兩項提名獎。代表作《賢良》《珍珠卷簾》《勞動和愛情》《黑騾子》《河水南流》《喊歌》《急流》《官封弼馬溫》《早操》
夜叉樂隊
他們以最堅硬的態(tài)度和獨立的思想保持本色。樂隊以其嫻熟的音樂駕馭能力與極強的現場互動性,不斷捍衛(wèi)與鞏固著中國重型搖滾樂的榮耀。成立25年來參加演出近千余場,受邀出演各大音樂節(jié),3屆迷笛最佳金屬樂隊獎,并連續(xù)數年為迷笛和草莓音樂節(jié)做壓軸演出。代表作《我即是》《Circle Pit》(《凹陷的圓圈》)《不置可否》《與玫瑰同行》《Back To Dark》(回到暗淡)《自由路66號》《粉紅色的狗》《完美世界》
小野馬Wildpony
來自大美青海的獨立唱作人,組建小野馬&Mr.dreamer樂隊,狂野不失內斂,有細膩如糖,甜美表述的音樂故事,也有歇斯底里源自內心狂野的吶喊,從擺脫韁繩束縛之后,始終在找尋屬于自己的歸宿。經歷過起伏和沉寂,發(fā)現內心的音樂世界始終是無法割舍的情懷。不斷地游走,體會、感悟、尋找,每一刻都在記錄自己眼中的世界,隨之而來的或許是行云流水、或是鏗鏘有力。2018年11月發(fā)行單曲《咽》《你》,2019年2月發(fā)行首張專輯《旁觀者》,2021年發(fā)行單曲《乳牙Babyteeth》《在你身邊》
莫問樂隊
莫問樂隊組建于2013年7月,樂隊名字的含義取自于“但行好事,莫問前程”組建之初全員均為北京迷笛學校成員。音樂風格以新金屬及說唱金屬為主,2014年下半年兩名吉他手陸續(xù)離開北京,然而這些無奈并沒能阻止莫問繼續(xù)前行,2014年10月新任吉他手張潤澤入隊,2016年采樣張揚加入樂隊,風格也在原本新金屬的基礎上注入了電子、民族等元素,承載了故人的希冀以及金屬的意志莫問必將更奮勇直前,支撐生活的杠,突破厄運的槍。代表作《南無阿彌陀佛》《新世界》《跟隨我》《給我一把槍 》《致魯迅》
島嶼心情
中國獨立搖滾樂隊,2007年成立于西安。樂隊風格自由奔放,就像它的名字——島嶼心情,走走停停,肆意瀟灑。風格以Indie Pop/Rock 為主,音樂形式多元化,不受統一音樂風格的桎梏,就是要用三大件完成最出色的根源聲音。四位風格各異的搖滾精靈對 Indie 英式等音樂元素的風格化演奏,使他們的音樂給人帶來一種全新的不可預知的釋放感。2011年9月,樂隊在時音唱片錄制了自己的首張EP專輯《島嶼心情》。2015年,樂隊在時音唱片錄制了首張正式專輯《紛 紜》, 并在9月開始自己的全國巡演。2018年,樂隊錄制了新專輯《?1》,2019年發(fā)行后,完成了新專輯的全國巡演,場場爆滿。2020年,受邀參加人氣網綜《樂隊的夏天》第二季。代表作《尋找》《那些日子》《獵人》《阿呆》《玩具》《影子》《最后的夜晚》《8+8=8》《螻蟻》《時間之外的我們》《幻象之萌》《聲音》《老頭》
舌頭樂隊
舌頭樂隊于1994年在烏魯木齊成立,1997年移師北京?!吧囝^”樂隊成員曾經是工人、農民和學生。經過早期的幾次人員變更,新的血液加入樂隊,2017年樂隊陣容逐漸穩(wěn)定,成員有主唱吳吞,吉他手大江,貝斯手邱威銘,鍵盤手郭大剛,鼓手邱宇龍。因在幾次演出中為崔健曖場以及與"蒼蠅"、"NO"等地下尖兵同臺演出而在地下聲名大噪,如今的“舌頭”已從地下走入地上,并用良心、正義和本能來制造"萬歲"的搖滾生活。舌頭樂隊在世紀之交爆發(fā),曾推出過錄音室專輯《小雞出殼》、《這就是你》和現場錄音專輯《油漆匠》,重新編曲制作的老歌集《媽媽一起飛吧,媽媽一起搖滾吧》于2014年8月全國首發(fā),其中包括一首從未正式錄制發(fā)行的單曲《媽媽一起飛吧,媽媽一起搖滾吧》。舌頭樂隊團結了搖滾樂與詩,凝聚了嚴酷的節(jié)奏與出神的旋律,結合了抒情與諷刺,并企圖讓大地和城市重逢。與其說他們是在高舉英雄主義的旗幟,不如說他們是在撕扯著時代的幌子,他們渴望在一次次現場中和人們一起經歷煉獄和再生。代表作《去》、《秀王大賽》、《時候到溜》、《媽媽一起飛吧,媽媽一起搖滾吧》、《搖滾教父》、《貓和老鼠》
2021年7月17日至18日,第二屆工業(yè)之聲狂野來襲,帶給你最炸裂的搖滾現場,我們不見不散!