亞歷桑德羅印第安音樂品鑒會(huì)蘭州站

亞歷桑德羅印第安音樂品鑒會(huì)蘭州站演出信息

演出介紹

印第安音樂家亞歷桑德羅·奎瑞瓦魯，這個(gè)從秘魯安第斯山脈走出的印第安克丘亞音樂家，對(duì)曲調(diào)有著與生俱來的聽辨能力和記憶能力。用他的蓋納笛和安塔拉俘獲了無數(shù)中國觀眾的心，不僅因?yàn)樗魳防锔腥酥辽畹那榫w，也同時(shí)因?yàn)樗诤狭缩r明的北美和南美傳統(tǒng)印第安人原住民音樂風(fēng)格，這讓他的表演獨(dú)樹一幟。他以音樂為媒介，把大家召喚到一起。一位印第安藝術(shù)家街頭表演電影《最后的莫西干人》的原聲，使人有一種經(jīng)歷世間滄桑的感覺。聽起來悠遠(yuǎn)而神秘，大氣而蒼涼！震撼心靈，來自靈魂深處的吶喊，這才是天籟之音！

它用音樂講述一個(gè)民族的靈魂 一聲聲無助的吶喊似在哭泣在乞求 一首曲子，道盡一個(gè)種族的誕生，崛起，衰亡 很無奈，卻掙脫不了命運(yùn)的束縛！

整個(gè)音樂仿佛在講述著歐洲瓜分北美殖民地時(shí)期的故事                                       —— 一個(gè)土著民族的沒落史……

精湛的各式印第安長笛、鼓聲和電音效果加以結(jié)合，那種攝人靈魂的空靈笛音是令人著迷。 聽到這首曲子的時(shí)候，感到莫名的悲涼，曾經(jīng)的一個(gè)與世無爭的種族，北美洲一個(gè)本土人種，三百年前被入侵屠殺，至今人口萎縮幾乎滅絕，曾經(jīng)捕獵為生，如今淪落街頭賣藝。 最后一個(gè)莫西干人永遠(yuǎn)佇立在高峻的險(xiǎn)峰上，用他的音樂吹奏直到最后一刻。這不僅僅是藝術(shù)，心中有敬畏才能把旋律演繹得這樣神秘悠揚(yáng)蒼涼豪邁......

也許你已經(jīng)聽過了流行樂、民族樂、爵士樂、但古典樂會(huì)給你帶來前所未有的感覺，讓你的心靈得到升華，沉醉其中，無法自拔，喧囂的城市難免會(huì)有很多嘈雜,放松下來，感受不一樣的生活!

演員介紹

亞歷桑德羅生于秘魯利馬一個(gè)勤儉的家庭。作為家中的長子，他夢想能夠在經(jīng)濟(jì)上對(duì)家庭有所幫助，懷著這種想法，他在18歲的時(shí)候移民到了波蘭。他演奏各種吹奏樂器，如蓋納笛、蓋納簫、安塔拉、巴斯托排簫、馬耳他排簫等等。他有許多保留曲目，包括最后的莫西干人、老鷹飛去等許多膾炙人口的曲目。他的現(xiàn)場表演會(huì)身著不同的美洲原住民的服裝，令人過目難忘。亞歷桑德羅現(xiàn)在依然會(huì)定期在波蘭進(jìn)行現(xiàn)場表演，被樂迷譽(yù)為“真正的街頭藝術(shù)家”。

他是一位杰出的演奏家，用音樂講述印第安文化，臉上涂著油彩，帶著鷹羽冠頭飾，手臂上纏著象征圖騰的綁帶，將人們的思緒一下子帶回了原始的狀態(tài)，閉眼，安靜的聽著他的演奏，仿佛回到了最平靜的時(shí)光。

印第安特色的笛簫類吹奏樂器（蓋納笛、安塔拉等）伴以純天然材質(zhì)的搖蕩器，原住民之吟唱演繹出的印第安傳統(tǒng)曲目，或大氣磅礴，或哀婉淳樸，或歡快跳躍，輕而易舉直入心底，與帶有鮮明民族特色的印第安服飾，交織成一幅令人難忘的畫面。

亞歷桑德羅在音樂里用至深的情感詮釋了悲傷和歡樂，這使他的音樂可以觸摸到傾聽者的靈魂。因此，《最后的莫西干人》這首曲子讓無數(shù)人潸然淚下，在擁有不同種族、國家、宗教和文化背景的人們心中達(dá)到強(qiáng)烈共鳴。

一首曲子，道盡一個(gè)文明的誕生、崛起、衰亡。每一次的放下樂器，代表著文明的選擇，而拿起樂器，繼續(xù)吹響這首曲子，又象征著文明的發(fā)展前進(jìn)，與不屈不撓。歌曲中一聲聲吶喊，一次次吹奏，悠遠(yuǎn)而深邃，就好像是對(duì)遠(yuǎn)方的回應(yīng)與祈禱，表現(xiàn)出一個(gè)文明在向前進(jìn)時(shí)所遭遇的挫折、苦難……由高潮也慢慢走向消亡，猶如人生。

我們出生，慢慢長大，我們懂得了選擇，也肩負(fù)了家人的期望，當(dāng)我們踏入社會(huì)，因?yàn)樯?，我們磨平身上的棱角，放棄了?dāng)初的夢想，慢慢的，我們的生命也會(huì)由高潮走向盡頭，由當(dāng)初的雄心壯志也變成遲暮老朽，坐看夕陽，等待生命消亡！悲愴，但卻震撼！

走進(jìn)亞歷桑德羅的音樂世界 體驗(yàn)不一樣的印第安文化 這樣世界級(jí)的大師與您零距離見面