現(xiàn)代芭蕾《玉簪記》衢州站

現(xiàn)代芭蕾《玉簪記》衢州站演出信息

長清短清，云心水心，琴聲怨聲，少年心性。

婉轉(zhuǎn)琴聲，凄清風韻，怎教人不斷送青春。

一曲《玉簪記》，演繹至情至性的人性禮贊。

在高濂筆下，思凡的陳妙常最終迎來了功成名就的狀元郎，他們沖破封建禮教，走過四百年的歲月。

今朝在敖定雯的故事里，陳、潘又將迎來何種命運？

6月6日至7日，上海芭蕾舞團現(xiàn)代芭蕾《玉簪記》將來到衢州保利大劇院，合昆曲之優(yōu)雅含蓄，用足尖跨古越今，再書經(jīng)典。

中國上海國際藝術(shù)節(jié)“扶持青年藝術(shù)家計劃”、上海國際舞蹈中心劇場聯(lián)合委約作品現(xiàn)代芭蕾《玉簪記》由青年藝術(shù)家敖定雯任編導，以明代高濂的昆曲《玉簪記》為藍本，講述了北宋南遷時期，身陷動蕩中的少女陳妙常與書生潘必正，叩問內(nèi)心，掙脫封建禮教乃至時代命運的桎梏，用生命詮釋“愛”的故事。

劇情簡介：

潘陳兩家為官宦大戶，自陳家女兒出生便定下婚約，玉簪是給陳家女兒的信物?？稍跄紊陙y世，陳家女兒與家人走散，入道觀為姑，化名陳妙常。

本應門當戶對天造地設的一對，命運的紅線將二人牽引卻不相連，玉簪記的故事自此開始……

《玉簪記》以北宋時期為背景，講述了千金小姐陳妙常和書生潘必正，在動蕩時代中堅守愛情的感人故事。他們因戰(zhàn)亂和世俗禮教的阻礙，經(jīng)歷了重重考驗，最終用生命詮釋了愛情的真諦?，F(xiàn)代芭蕾《玉簪記》巧妙地將昆曲藝術(shù)與現(xiàn)代芭蕾舞結(jié)合，通過古琴音樂、詩詞和舞蹈，創(chuàng)造出一種全新的戲劇表達形式。昆曲的細膩與芭蕾的優(yōu)雅相得益彰，使觀眾在觀賞時不僅能感受到傳統(tǒng)文化的深厚底蘊，還能領略到現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)新魅力。

從跳自己的故事，到跳中國傳統(tǒng)故事，作為編導的敖定雯始終在探索東方美學與芭蕾舞的融合創(chuàng)新?！队耵⒂洝肥撬龑τ谥袊鴤鹘y(tǒng)戲曲文化的初步探索，更是她對自己芭蕾成長之路的再度深耕。在創(chuàng)作過程中，敖定雯潛心鉆研昆曲藝術(shù)，她不僅親自學習昆曲，還深入研究昆曲的美學價值和舞蹈語匯，力求將昆曲的韻味與芭蕾的技巧完美融合。她的努力和堅持，使得《玉簪記》成為了一部具有獨特藝術(shù)風格的作品。

四百年后，古老的《玉簪記》遇到了新生的現(xiàn)代芭蕾，陳妙常的勇敢也鼓舞了敖定雯在作品編創(chuàng)上作出更多創(chuàng)新與嘗試。在肢體呈現(xiàn)上，芭蕾舞的長線條語匯被弱化了，糅合了昆曲含蓄內(nèi)斂的身段。在芭蕾經(jīng)典手位之外，也融入了戲曲中“圓臂”“推手”等動作?！扒迸c“直”皆依托人物、情節(jié)而生，在芭蕾中得以窺見中國傳統(tǒng)文化之美。而夢中人的雙人舞段編排更加大膽纏綿，放大了白日里含蓄的情緒進而迎來了劇情的大幅轉(zhuǎn)折，竹林輕紗間似水般流動的燈光投下，朦朧的情感破土而出。

在雙人舞段排演中，現(xiàn)代芭蕾《玉簪記》將落點放在陳妙常和潘必正二人的內(nèi)心世界，從相遇時的試探羞澀，到相戀時的真誠熱烈，直至秋江分別之際的愁緒，技巧動作的設計服務于循序漸進的情感，“情之所至”而起舞。上海芭蕾舞團的舞蹈演員們，以精湛的技藝和深情的演繹，將劇中人物的情感和內(nèi)心世界展現(xiàn)得淋漓盡致。他們用靈動的舞姿、細膩的表情，讓觀眾仿佛穿越時空，置身于那個充滿詩意和浪漫的世界中。

《玉簪記》的舞臺空間建構(gòu)在寫意美學原則之下，虛實相生的空間構(gòu)型下運用多媒體和燈光，融入書法和繪畫等中式美學，結(jié)合象征性的物體意象與隱喻性的肢體語言，映射和傳達深層次的意境與情感。編導敖定雯將扇、琴、詩、竹這些帶著中國傳統(tǒng)審美想象的意象在《玉簪記》中以大寫意手法重現(xiàn)百年歲月流光；影影綽綽的詩詞，搭配細膩的音樂和昆曲唱詞塑造綜合視聽體驗，以現(xiàn)代芭蕾再現(xiàn)中國戲曲藝術(shù)和美學體驗，中國戲曲中空間的實與虛也在一退一進之間得以顯現(xiàn)。

現(xiàn)代芭蕾《玉簪記》在愛情的主題下，謳歌生命的美好，用芭蕾的足尖進行一場跨古越今的旅程。昆曲的婉轉(zhuǎn)與芭蕾的輕盈，將在方寸舞臺上，翩躚邂逅。主創(chuàng)團隊希望通過這部作品能夠讓更多人感受到昆曲細膩之美與芭蕾的優(yōu)雅之韻的相得益彰，同時引起現(xiàn)代觀眾對傳統(tǒng)文化的興趣與共鳴。

6月6日至7日，讓我們相約衢州保利大劇院，在芭蕾中窺見昆曲之美。